Title: Surrendering to the Swan
Series: THE ETERNAL FACES OF BEING
Medium: Acrylic on Semi Transparent Fabric
Size: 185 × 135 cm
Unique piece, signed

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THE ETERNAL FACES OF BEING
Diese Serie widmet sich den vielschichtigen Facetten menschlicher Identität. Inspiriert von den Archetypen des klassischen Tanzes versteht Sarah Jil Niklas diese Figuren als Sinnbilder jener gegensätzlichen Persönlichkeitsanteile, die jeder Mensch in sich trägt. Der Werkzyklus erzählt nicht vom Tanz selbst, sondern vom Menschsein und der inneren Ganzheit, die aus der Annahme unserer verschiedenen Facetten entstehen kann.

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Surrendering to the Swan eröffnet den Werkzyklus THE ETERNAL FACES OF BEING und widmet sich der Dualität menschlicher Identität. Inspiriert vom Archetyp des weißen und schwarzen Schwans vereint das Porträt zwei scheinbar gegensätzliche Kräfte in einer einzigen Gestalt. Sanftheit und Stärke, Verletzlichkeit und Entschlossenheit, Hoffnung und Dunkelheit erscheinen nicht als Widerspruch, sondern als gleichwertige Bestandteile eines Menschen.

Die reduzierte Farbigkeit in Schwarz und Weiß verstärkt diese Spannung und verweist auf die Gegensätze, aus denen unsere Wahrnehmung der Welt entsteht. Erst im Zusammenspiel beider Pole entfaltet sich jene innere Ganzheit, die das Werk als eigentliche Schönheit des Menschseins versteht. Die intensiv leuchtenden Augen bilden dabei einen ruhenden Mittelpunkt, der den Blick der betrachtenden Person auf sich zieht und eine stille, fast meditative Präsenz entstehen lässt.

Die charakteristischen Strukturen entstehen intuitiv und fügen sich Schritt für Schritt zu einer figurativen Komposition zusammen. Dieses Spannungsfeld zwischen Abstraktion und Realismus bildet die Grundlage des von Sarah Jil Niklas entwickelten Structural Realism.

Der Titel verweist auf die Bereitschaft, alle Facetten der eigenen Persönlichkeit anzunehmen. Nicht nur jene Anteile, die Sicherheit geben oder gesellschaftlicher Erwartung entsprechen, sondern ebenso jene Seiten, die verletzlich, widersprüchlich oder ungewohnt erscheinen. Surrendering to the Swan erzählt von der Kraft, Gegensätze nicht überwinden zu müssen, sondern sie als Teil der eigenen Identität zu integrieren.


Das Werk entfaltet seine volle Wirkung im Raum: Auf halbtransparentem Stoff ausgeführt, schwebend installiert und je nach Perspektive zwischen Präsenz und Auflösung changierend. Die Grenze zwischen Bild und Raum wird dabei bewusst aufgelöst.

Die freischwebende Präsentation ist die von der Künstlerin Sarah Jil Niklas entwickelte und bevorzugte Form der Inszenierung dieser Werkgruppe.

Optional erhältlich: Ausführung mit einer eigens von Sarah Jil Niklas entwickelten dreidimensionalen Sonderkonstruktion, die die räumliche Tiefe und Transparenz des Werkes unterstreicht und ihm eine zusätzliche Dimension verleiht.