Fatin Rahmouni (*1983, Stuttgart) ist eine zeitgenössische Künstlerin und bewegt sich im Urban zeitgenössischen Bereich. Ihre Arbeiten verbindet eine raue Street-Art-Ästhetik mit Mixed Media und zeichnen sich durch eine unverwechselbare Bildsprache aus: farbintensive, expressive Monster, die Themen wie Identität, Emotion und gesellschaftliche Normen reflektieren.
Mit dem Einsatz von verschieden Materialien aus Graffiti wie Sprühfarbe und Markern sowie Malerei überträgt sie urbane Spontaneität in den Galeriekontext. Ihre Werke bewegen sich zwischen spielerischer Oberfläche und inhaltlicher Tiefe und sprechen sowohl emotionale als auch konzeptuelle Ebenen an.
1983 born in Stuttgart Germany
2013 Bachelor of Arts Mannheim Germany
2016 Exhibition in Stuttgart
2020 Artbox Project 2.0 in Zurich, Switzerland
2020 Award Artist of the Future
by Contemporary Art Curator Magazin
2021 with Studio Aesse, Belgium
2021 Online Exhibition Infinite Dreams
by Contemporary Art Curator Magazin
2021 Winner Collector's Vision International Art Award
by Contemporary Art Curator Magazin
2021 Exhibition Better Together
by Studio Aesse, Antwerp, Belgium
2021 Virtual Exhibition Reflections
The Holy Art Gallery, London, UK
2021 with Singulart, Paris
2021 Publication in Art Hole Magazine
June 2021
2021 Publication in The Working Artist Magazine
June 2021
2021 Virtual Exhibition THE BEGINNING
The Virtual Art, Wuerzburg, Germany
2021 Virtual Exhibition Symphonia
The Holy Art Gallery, London, UK
2021 Power of Creativity · Art Prize
by Contemporary Art Curator Magazin
2021 Virtual Exhibition Devotion
The Holy Art Gallery, London, UK
2021 Summer Virtual Art Fair - 2021
Contemporary Art Station
2022 Publication · Entree
Wohnen und Leben am Bodensee 2022
2022 with Context Art Gallery, Italy
2022 Online Exhibition Butterfly Effect
by Contemporary Art Curator Magazin
2022 Voices of Tomorrow Art Award
by Contemporary Art Curator Magazins
2022 Virtual Exhibition Art on Loop &
160 Screens across London
The Holy Art Gallery, London, UK
2022 with Laura I. Art Gallery, London
2022 Physical Solo Exhibition
with Gnädiger&Mayer, Radolfzell Germany
2022 Physical Group Exhibition
Fragility of Life, Venice, Italy
2022 Virtual Exhibition PLETHORA
The Holy Art Gallery, London, UK
2022 Physical Goup Exhibition
with Plattform11, Esslingen, Germany
2022 Art Teacher Elementary School, Radolfzell, Germany
2022 Winner · Faces of the Art Prize
by Contemporary Art Curator Magazine
2023 Physical Solo Exhibition
with BossEBike, Konstanz, Germany
2023 Winner · Collectors Art Prize
by Contemporary Art Curator Magazine
2023 Part of the Jury
Selection „Radolfzeller Künstler*innen 2023“
2023 Hempstead Affordable Artfair
Exhibition with Laura I. Art Gallery
2023 Winner · Harmony for Humanity: The Global Consciousness Art Prize
by Contemporary Art Collectors
2023 Group Exhibition · Museumsnacht Hegau-Schaffhausen
Gottmadingen, Germany
2023 Group Exhibition · KFZ Kunst für Zukunft
Radolfzell, Germany
2024 Group Exhibition · Kunst- & Designmarkt
Stuttgart, Germany
2024 Physical Duo Exhibition
„Von der Straße in die Galerie - ein Dialog der Künste“
Villa Bosch · Radolfzell, Germany
2024 Group Exhibition Apollo, Kreuzlingen Schweiz
2025 Group Exhibition · Singener Artists · Stadtgarten Singen, Deutschland
2025 Group Exhibition · Street Art Festival Frauenfeld, Schweiz
2025 Group Exhibition Tugihelps · Stuttgart, Deutschland
2025 Kulturnacht Radolfzell
2025 with 711ArtGallery, Stuttgart, Germany
2025 Group Exhibition ArtWalks Stuttgart, Deutschland
2025 Group Exhibition 711ArtGallery Stuttgart, Deutschland
2025 Group Exhibition · PopArt Store · Radolfzell, Deutschland
2026 Group Exhibition · 711ArtGallerie Stuttgart, Deutschland
2026 Group Exhibition · Flamingo · Stuttgart, Deutschland
Ich arbeite an der Schnittstelle von Spontaneität und Kontrolle. Dabei entwickelt sich eine klare, wiedererkennbare Bildsprache.
Meine Formensprache ist reduziert, aber ausdrucksstark und bewusst komponiert. So entstehen die Monster.
Ich nutze Materialien aus allen Bereichen, Spühfarbe, Acryl, Marker und Mixed Media.
Durch Schichtungen und Überlagerungen entsteht Tiefe, während klare Konturen Struktur und Zusammenhalt geben. Farbe setze ich gezielt als emotionales und gestalterisches Element ein.
Mein Fokus liegt darauf, Emotionen und die Energie des Street Art in einen sichtbaren Kontext zu überführen – mit technischer Präzision, Materialvielfalt und konsistenter visueller Handschrift.
2005 Abschluss staatlich geprüfte Grafikdesignerin, Stuttgart
Abitur
2008 Selbstständigkeit Grafik Design
2013 Bachelor of Arts, Hochschule Mannheim
2019 Kunst
